Portfolio

 

Lope de Vega, Los acreedores del Hombre, ed. de Daniele Crivellari y J. Enrique Duarte. Del pan y del palo, ed. de Alejandra Ulla Lorenzo, Kassel, Edition Reichenberger, 2020. ISBN: 978-3-967280-08-1.

Los acreedores del Hombre es un auto sacramental que la crítica ha fechado en torno a los años 1610 a 1620. Está basado en la metáfora del pecado como deuda que el Hombre no tiene capacidad de liquidar, por lo que el lenguaje jurídico y técnico impregna toda la alegoría de la obra. La solución al dilema, como en tantos otros autos, procederá de la generosidad de Dios, expresada a través de momentos de un lirismo muy intenso.

Del pan y del palo fue compuesto por Lope en 1612, año en el que se representó en Madrid junto con otros tres autos del mismo autor. Se publicó por vez primera en el volumen titulado Fiestas del Santísimo Sacramento (1644). El auto está construido en torno al motivo del enlace entre el Alma —la Esposa— y Cristo —el Rey y Esposo—, quien pone a prueba a la primera. Esta imagen de las bodas de Cristo con la Naturaleza humana aparece en otros autos sacramentales lopianos.

Este volumen de la serie de Autos sacramentales completos de Lope de Vega (dirigida por Ignacio Arellano) se enmarca dentro del proyecto «Autos sacramentales completos de Lope de Vega. Estudio, edición y contexto histórico», financiado por el Ministerio de Economía, Industria y Competitividad, Gobierno de España. Dirección General de Investigación y Gestión del Plan Nacional de I+D+I. Subprograma de Proyectos de Investigación de la Excelencia (FFI2013-45388-P).

Daniel Fernández Rodríguez, Entre corsarios y cautivos. Las comedias bizantinas de Lope de Vega, su tradición y su legado, Madrid-Frankfurt, Iberoamericana-Vervuert (Escena clásica, 12), 2019.


362 p. Tapa dura ISBN: 978-84-9192-072-4
Precio: €36,00

 

El objeto del presente libro es un conjunto de comedias escritas por Lope de Vega cuyos temas y motivos permiten estudiarlas en tanto que teselas de un riquísimo mosaico literario: el género bizantino en sus distintas manifestaciones históricas (novela, teatro y novela corta). En primer lugar, se analizan las fuentes de las que partió Lope, entre las que destacan los novellieri, las historias caballerescas breves y el teatro español del siglo XVI. Se examinan a continuación aquellos motivos comunes que singularizan estas piezas frente a otros géneros de la Comedia Nueva, tales como el peligro de los corsarios, el cautiverio, las tormentas y naufragios o los viajes de ida y vuelta, y se deslindan varios rasgos teatrales no menos característicos, y ligados asimismo a la temática bizantina, como las tramas paralelas, los amplios elencos, la abundancia de cuadros débiles o el escaso número de escenas. Finalmente, se estudia el papel fundamental de estas comedias para la renovación del género bizantino en la literatura y el teatro del Siglo de Oro, y se ponen de manifiesto algunas relaciones intertextuales con otras obras y autores.

El teatro clásico español en el cine, ed. Marco Presotto, Venezia, Edizioni Ca’ Foscari (Biblioteca di Rassegna Iberistica, 15), 2019.

DOI 10.30687/978-88-6969-330-4    https://edizionicafoscari.unive.it/it/edizioni/libri/978-88-6969-331-1/

ISBN (ebook) 978-88-6969-330-4

 

Calderón de la Barca, Pedro, Saber del mal y el bien, edición de Victoriano Roncero. Madrid : Iberoamericana ; Frankfurt : Vervuert, 2019, 206 p., Tapa dura. (Biblioteca Áurea Hispánica, 127, 21)

ISBN 9788491920533 (Nº:160882) € 29,80

La comedia famosa de Saber del mal y el bien fue escrita por Calderón entre los años 1624 y 1627 y representada en el palacio del Pardo a finales de 1627 o principios de 1628. Se trata de una "comedia de privanza", subgénero dramático iniciado a principios del siglo XVII. Calderón dramatiza la historia del reinado de Alfonso VII Imperator totius Hispaniae y su relación (alterada por el dramaturgo) con el noble don Pedro González de Lara. Introduce en la acción al noble portugués don Álvaro de Viseo, evidente anacronismo histórico, pero que sitúa esta comedia entre las de "materia portuguesa". El tema fundamental es el del concepto de privanza y la polémica suscitada en Europa ante la aparición de este personaje. En Saber del mal y el bien se abordan los temas fundamentales de esta controversia: necesidad del valido, su papel en el gobierno de la monarquía, origen del poder real e inestabilidad del cargo. La edición se basa en el texto de Primera parte de comedias, publicado en Madrid en 1636.

 

Teatro, personaje y discurso en el Siglo de Oro, eds. Dann Cazés Gryj y Aurelio González, México, Universidad Iberoamericana, 2020. 395 pp.

ISBN: 978-607-417-688-9. e-Book

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https://www.kobo.com/mx/es/ebook/teatro-personaje-y-discurso-en-el-siglo-de-oro

Índice:

INTRODUCCIÓN

Dann Cazés Gryj y Aurelio González

I ESPACIOS TEATRALES

LA CASA DE COMEDIAS DE LA OLIVERA. RECONSTRUCCIÓN VIRTUAL DE UN TEATRO DISTINTO

Joan Oleza

 

 

II CONFIGURACIÓN Y CARACTERIZACIÓN DEL PERSONAJE

ONOMÁSTICA DEL GRACIOSO

Aurelio González

 

MECANISMOS DE RECONOCIMIENTO DE TIPOS EN OBRAS CORTAS DEL SIGLO DE ORO

Dann Cazés Gryj

 

TÍTERES Y TITIRITEROS EN EL TITERETIER DE FRANCISCO DE AVELLANEDA

Octavio Rivera Krakowska

 

EROS Y PSIQUE EN LAS TABLAS ÁUREAS

Nieves Rodríguez Valle

 

BELLEZA: RAZÓN DE (SU) ESTADO EN EL ABSALÓN CALDERONIANO

Rodrigo Bazán

 

LA FIGURA TRÁGICA DE LA REINA CALDERONIANA SEMÍRAMIS: ASCENSO AL TRONO Y CAÍDA MORTAL DEL PODER

Susana Hernández Araico

 

 

III REALIZACIONES, EVOLUCIÓN, INTERTEXTUALIDAD

HISTORIOGRAFÍA DE LA COMEDIA NUEVA: PREMISAS EQUIVOCADAS DEL PASADO, PREMISAS POSIBLES DEL FUTURO

  1. George Peale

 

LOS AMANTES DE TERUEL EN EL TEATRO Y SUS TRANSFORMACIONES

Teresa Ferrer Valls

 

EL ÚLTIMO GODO DE LOPE DE VEGA: UNA VERSIÓN DE LA PÉRDIDA DE ESPAÑA EN CLAVE CELESTINESCA

Eloísa Palafox

 

DOLENCIAS AMOROSAS: EL ENFERMO FINGIDO EN EL PRÍNCIPE MELANCÓLICO DE LOPE DE VEGA

María del Pilar Chouza-Calo

 

LA INGRATITUD EN EL LABERINTO DE CRETA DE LOPE, UN TEMA SENEQUISTA

Ysla Campbell

 

JUAN DE ESPINOSA MEDRANO, AMAR SU PROPIA MUERTE Y LOS PLIEGUES DEL PALIMPSESTO DRAMÁTICO

José Ramón Alcántara Mejía

 

 

IV LECTURAS DEL TEXTO TEATRAL

RECURSOS ESTILÍSTICOS EN EL AUCTO DE LA CONVERSIÓN DE LA MADALENA

Lillian von der Walde Moheno

 

LA NUMANCIA DE CERVANTES Y LA LECTURA HUMANISTA DEL PASADO CLÁSICO

Ricardo José Castro García

 

CERVANTES Y LA LICITUD DEL TEATRO

José Luis Suárez García

 

EL TEATRO EN LA BIBLIOTHECA MEXICANA DE JUAN JOSÉ DE EGUIARA Y EGUREN: UNA POÉTICA DEL GÉNERO DRAMÁTICO EN FILIGRANA

Laurette Godinas

 

LA EVOLUCIÓN DE FINEA EN LA DAMA BOBA, DESDE LAS TEORÍAS MODERNAS DEL DESARROLLO

Leonor Fernández Guillermo

 

LA ADAPTACIÓN, EVOLUCIÓN Y TRASCENDENCIA DE LAS FIGURAS Y LOS PERSONAJES DE MUDARSE POR MEJORARSE (1628), DE JUAN RUIZ DE ALARCÓN Y TRADING UP: A COMEDY OF MANNERS (2015), DE EDWARD FRIEDMAN

Robert Lauer

BIBLIOGRAFÍA

 

ISSN 2532-151X
La Casa di Lope
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